|
Vamos a seguir viendo en este tema otra forma de lograr la profundidad en la pintura, que como recordareis se vá a referir a "lograr una atmósfera" en el cuadro --para enriquecer los otros temas vistos, referentes al uso de colores según su grado de calidez o frío, y al empleo de contrastes adecuados--.
Y lograr una atmósfera no tiene nada que ver con el lograr expresar el estado atmosférico (verano, invierno...) sino a conseguir que en una obra aparezcan los objetos perfectamente trabajados, de tal manera que siguiendo unas pautas o normas establecidas se consiga expresar esa tan repetida "atmósfera" que contribuirá a dar "profundidad" al conjunto y por tanto ser agradable a la vista.-Y como una imagen vale a veces más que mil palabras, observa:
 |
|
y te darás cuenta inmediatamente de qué hablo; verás que en esta obra la profundidad está totalmente conseguida, y principalmente porque se han aplicado al 100% las normas que te voy a explicar y que son:
1/.-Hay que ir eliminando los detalles a medida que nos vamos alejando en la obra: efectivamente verás como en la imagen se observa perfectamente esta norma y tanto en las casas como en los árboles y demás, la lejanía se consigue a base de ir eliminando detalles y en consecuencia haciendo todo más difuminado..., observa atentamente los tejados de las casas, cómo a medida que nos adentramos en "la atmósfera" del cuadro, tan solo se convierten en unas manchas del color del tejado y ya dejan de apreciarse ventanas, chimeneas o cualquier otro detalle; y si te fijas en los árboles, pues exactamenet igual, en primer término se aprecian las ramas, los colores nítidos pero a medida que nos alejamos se van convirtiendo en masas de color sin detalle alguno, ¡importantísimo!.
2/.-Hay que hacer uso de las normas estudiadas en otro capítulo anterior acerca del poder de los colores para ofrecer lejanía o cercanía; puedes apreciar es uso magistral de estas normas en dicha obra: colores amarillos, ocres, sienas...a fin de realzar la cercanía y un adecuado empleo de verdes, azules, violetas para dar profundidad (una profundidad tremenda que nos hace darnos cuenta inmediatamente de los muchos kilómetros existentes desde las casas hasta la zona alejada del fondo ¿lo ves?, pues esta lejanía, esta "profundidad" se ha logrado en unos pocos centímetros de un lienzo, pero haciendo uso de unas normas básicas.
3/.-El empleo de "primeros términos" que estudiaremos en otra lección próximamente.
Como ves, son normas que necesariamente se deben seguir al pintar, y hay mucha gente (cuando se empieza en esto y aún existe poca experiencia) que las deja de lado, bien porque no las conoce o por otras circunstancias y como digo siempre, el resultado será una obra "plana", sin valor alguno.-Así que a partir de hoy y si afrontas la pintura de paisajes sobre todo, ya no podrás decir "...es que a mí eso no me lo han explicado...".
Observa otra obra donde se aplica con precisión todo lo explicado:
 |
|
|
analízala y saca tus propias conclusiones, estudiando como se van minimizando los detalles, como se emplean colores adecuados, el primer término...¿lo ves? y sobre todo ¿lo comprendes?, creo que sí.
Espero que te haya parecido interesante, y te anuncio que aún habrá otros temas que vayan enriqueciendo tus conocimientos en la cuestión de la "profundidad en la pintura", que te reitero es importantísima para el fin que pretendo, que no es otro que enseñarte a pintar.-Quisiera conseguirlo con tu ayuda. |
|
Seguro que deseas volver, Añade este sitio a tus Favoritos