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Curso virtual completo de acuarela, paso a paso, con el que aprenderás todo sobre este medio. Con teoría y práctica (ejercicios).
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* TODO SOBRE EL CURSO |
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* OBRAS DEL AUTOR |
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○ Comenzamos nuevo Tema con esta lección (primera del Tema CUATRO) de las muchas que compondrán este completo Curso de Acuarela, donde el autor nos explica las técnicas para trabajar con el agua y los pigmentos.
Son unas enseñanzas básicas pero muy importantes para el principiante, es lógico que si vas a trabajar con color conozcas perfectamente el comportamiento de este y la forma de trabajar con él. En esta lección tienes unos ejercicios realizados paso a paso asi como otros para hacer tú en casa.
Lee a fondo cada tema y luego realiza los ejercicios propuestos ( serán 3 lecciones para este Tema 4 - los enlaces al final de cada una ).
Es importante que practiques siempre y realices todos los ejercicios indicados por el autor del Curso de Acuarela, pues esta es la única forma de aprender...No lo olvides.
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○ COMENZANDO A PINTAR - espacio, luz y color :
INTRODUCCIÓN:
○ Cómo debemos enfocar nuestro trabajo antes de comenzarlo o lo que es igual ¿Cómo empezamos?:
La pregunta es interesante y la única respuesta es PENSANDO. Efectivamente es lo primero que debemos hacer ¿Qué modelo?, que papel, que técnica, con que pincel……..poco a poco, conforme vamos incorporando nuevos conocimientos debemos ir aumentando el nivel de preguntas que debemos hacernos antes de comenzar una obra o un ejercicio.
En principio hemos realizado hasta ahora una serie de ejercicios que han resultado (así lo espero) agradables y nos han hecho comprender algunas cosas del comportamiento de los materiales que vamos a utilizar, conocer los colores de la paleta y un mínimo, pero importante, conocimiento de las distintas técnicas que podemos utilizar.
Pero esto no es suficiente para realizar obras importantes, ahora es cuando de verdad nos vamos a ir, poco a poco, incorporando al apasionante mundo de la pintura. La mayoría de los temas son comunes, o pueden considerarse así, para cualquier tipo, dibujo, óleo, acrílico, etc.
Queda claro que, antes de empezar debemos pensar como mínimo: que modelo, que, materiales y con qué técnica. Esto es claramente insuficiente, nos falta lo más importante:
ORGANIZACIÓN.
Efectivamente debemos organizar o planificar el trabajo que vamos a realizar, no tenemos más remedio si queremos obtener buenos resultados. Debemos pensar que una buena obra no sale así por casualidad, las buenas obras están debidamente meditadas, planificadas y ensayadas. Nunca debemos olvidar esta premisa: pensar y organizar es imprescindible.
Vamos a comenzar a organizar nuestro trabajo y yo recomiendo que, al principio, esta organización la hagamos por escrito aunque sea de forma concisa, nos ayudará a no apartarnos de la idea inicial.
Son tres cosas fundamentales las que tenemos que organizar en una obra:
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Organización del Espacio.
Organización de la luz.
Organización del color. |
ORGANIZACIÓN DEL ESPACIO.- Nos planteamos el papel vacío y pensemos ¿Cómo voy a “encajar el modelo”?. ¿ y los espacios vacíos?,¿Cómo será el horizonte?, ¿Cómo sitúo diagonales?, donde estará el mayor peso de la composición?...¿como la equilibro?, ¿dejo respirar?.... y una serie enorme de preguntas que, no hay más remedio que hacerse.
Esto es comenzar a componer un cuadro, situar los componentes que va a tener en su sitio correcto.
Pensemos en un paisaje marino con un horizonte netamente definido: ¿Dónde lo colocamos? En el centro (quedaría un poco soso), el horizonte muy bajo dando preponderancia al cielo, el horizonte muy alto dando mayor importancia al mar. Todas las preguntas son importantes y el carácter del cuadro dependerá de la decisión que tomemos.
Componer significa colocar según nuestro criterio los elementos en un cuadro.
Cuantas más preguntas me haga y conteste mayor será la posibilidad de acierto con la resolución de la obra.
ORGANIZACIÓN DE LA LUZ.- De tremenda importancia, un objeto lo vemos por que está iluminado, esta luz, necesariamente, hay que plasmarla en nuestra obra.
La primera pregunta es ¿de donde viene la luz? De arriba, de la derecha , de abajo (raramente) de arriba izquierda….. es decir, definamos donde está el foco ( o focos) para que podamos componer donde se encuentran claros y sombras.
Siempre hay que tenerlos claros antes de comenzar y definir los puntos de máxima luz y máxima oscuridad ya que a partir de ellos debemos obtener la infinita gama de tonos.
Es recomendable para una obra de importancia ( al principio siempre) hacer un boceto con la composición y la dirección de la luz , haciendo especial hincapié en las zonas de máxima y mínima luz.
ORGANIZACIÓN DEL COLOR.- No menos importante es definir que colores y donde los voy a colocar, ¿serán opacos o brillantes? ¿Los mezclaré en la paleta o los aplicaré por capas superpuestas?, En cada caso hay que hacer un estudio previo y concienzudo, definiendo los colores principales, sus complementarios y la cantidad de matices intermedios.
Como todo, la práctica nos irá haciendo estos procesos de organización más sencillos pero nunca deberemos omitirlos si queremos que nuestra obra sea profunda e interesante.
Por supuesto que es importante la organización pero siempre hay que dejar un espacio para la improvisación del artista y su diálogo con la obra mientras la realiza (este es otro tema).
RESERVA DE BLANCOS: Es lo más natural en acuarela y especifico de esta modalidad, no creo que una obra tenga “frescura” si no aparece el blanco del papel de forma natural y “espontánea” y esta espontaneidad, incongruentemente, hay que planificarla con mucho cuidado.
Muchas veces lo único que dibujamos en el papel es el blanco que reservaremos como “máxima luz” y que no tocaremos durante la mayor parte de la realización de la obra. Y, siempre, trataremos de que queden de forma espontánea “respiraderos” de blanco que nos aportarán luces y sombras, brillos, contrastes y profundidad.
Huiremos de acuarelas donde no se vea el blanco.
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○ En las siguientes 2 lecciones de este tema, nos dedicaremos a hacer ejercicios que os muestro, finalizando por una propuesta para que hagais vosotros..
** (Recuerda que dispones del FORO DE PINTURA, donde el autor del Curso responderá tus dudas y corregirá tus ejercicios). |
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» Bien, hasta aquí llegamos en esta lección de hoy, comento lo de siempre: DISFRUTAR LA ACUARELA, PRACTICAR CON LOS EJERCICIOS.
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Espero te haya resultado interesante esta nueva lección, primera del TEMA 4. Nos vemos en la siguiente, que será muy pronto. Saludos: © José Miguel
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